Na de architecturale en wetenschappelijke verkenning van de avond ervoor, keert Max Cooper op zaterdag direct terug naar Club Wintercircus voor een uitgebreide DJ-set. Waar de live-performance draait om de versmelting van menselijke verhalen en ruimtelijke structuren, biedt deze nachtelijke set de ruimte voor een lossere, maar evenzeer doordachte dialoog met de dansvloer.
Yndling staat bekend om haar meeslepende soundscapes waarin glinsterende gitaren, weidse synthesizers en intieme zang heen en weer zweven tussen dream pop, shoegaze en trip-hop. Geïnspireerd door artiesten als Cocteau Twins, Beach House, Portishead, Massive Attack, Mazzy Star en Men I Trust, combineert haar muziek etherische soundscapes met emotionele diepgang, waardoor nummers ontstaan die zowel filmisch als zeer persoonlijk aanvoelen. Sinds haar debuut heeft Yndling stilletjes een internationale aanhang opgebouwd dankzij haar kenmerkende geluidswereld en een reeks veelgeprezen releases.
Na de release van hun tweede album ‘Pure Devotion’ begin augustus, trekt Overmono op hun gelijknamige wereldtournee! Op zondag 15 november zet het duo van de broers Tom en Ed Russell Ancienne Belgique in Brussel in vuur en vlam met dit nieuwe creatieve hoofdstuk, samen met hun bekendste tracks.
Zimmer90 is een alternatief electro-popduo uit Duitsland, bestaande uit beste vrienden en creatieve partners Finn en Joscha. Het duo combineert zachte, dansbare beats met de warme stem van Joscha, waardoor een moderne indie-pop sound ontstaat die een snel groeiende fanbase heeft opgeleverd. Hun designgerichte visie combineert muziek met meeslepende ervaringen, waarbij esthetiek en visuele storytelling worden gecombineerd in digitale content, live shows en samenwerkingen.
Eliana Glass (geb. 1997) is een zangeres, pianiste en beeldend kunstenaar. Ze is geboren in Australië, opgegroeid in Seattle en woont momenteel in New York. Ze heeft haar studie jazz afgerond aan The New School, waar ze les kreeg van mentoren zoals Andrew Cyrille, Ben Street, Kris Davis en Jay Clayton. Daarnaast behaalde ze een diploma in Visual Studies en Writing en werkt ze vrijelijk met verschillende media.
Afgelopen jaar bracht ze haar debuutalbum E uit via Shelter Press. Dit album bestaat voornamelijk uit pianomuziek en zang. Haar werk legt bijzondere nadruk op soberheid, stemgebruik en haar relatie met de piano, een instrument waarmee ze al sinds haar kindertijd verbonden is.
Pioenis het tweede album van Elisabeth Klinck & Nils Vermeulen, uitgebracht op 27 februari via blickwinkel op vinyl en digitale formaten.
Het album werd opgenomen in een kleine kapel van een klooster in het centrum van Gent. Een kapel is van nature een plek van contemplatie en meditatie, wat onvermijdelijk invloed had op de muziek. Bewegingen vertragen, de aandacht verscherpt zich, en de overweldigende stilte van de ruimte wordt deel van de muziek. Geluid en stilte zijn met precisie met elkaar verweven. Zelfs wanneer de muziek soms dicht en zwaar wordt, blijft er een gevoel van nabijheid en intimiteit aanwezig. Dit wordt versterkt door het gebruik van de stem, die natuurlijk door het hele album heen verschijnt – niet als een aparte laag, maar als een verlengstuk van de instrumenten.
De stukken – deze keer zorgvuldiger gecureerd dan op hun vorige album Pair, Paire – ontstonden uit urenlange improvisaties waarin geluid ruimte werd en ruimte geluid.
Met de komst van David Eugene Edwards haalt Muziekgieterij op woensdag 18 november een absolute legende uit de alternatieve underground naar Maastricht. Als het bezielde brein achter 16 Horsepower en Wovenhand perfectioneerde Edwards een gelaagd, duister geluid dat diep wortelt in gothic americana en spirituele intensiteit.
Tijdens deze concertavond stelt hij zijn nieuwste solowerk Mercurial Silence voor. Hoewel zijn muzikale fundamenten traditioneel analoog zijn, verkent Edwards op dit album rauwe, atmosferische sferen die aansluiten bij post-punk, neofolk en experimentele soundscapes. Zijn liveshows hebben het karakter van een bezwerend ritueel, aangedreven door dwingende, repetitieve snaarpatronen en een intense emotionele geluidsmuur. Die loodzware, hypnotiserende dynamiek en donkere textuur vertonen een opvallende gelijkenis met de meeslepende, melancholische spanningsboog die je ook terugvindt in de diepere hoeken van de industriële en elektronische ambient.
Martin Kohlstedt behoort tot de meest vernieuwende componisten, pianisten en producers van deze tijd. Zijn muziek beweegt zich moeiteloos tussen moderne klassieke klanken, sfeervolle ambient en vooruitstrevende electronica. De Duitser staat bekend om zijn modulaire composities: stukken die nooit vastliggen, maar zich telkens opnieuw vormen door improvisatie en interactie met ruimte en publiek. Zijn werk is een levend organisme van geluid, waarin analoge pianoklanken samensmelten met synthesizers, filmische soundscapes en elektronische texturen.
Voor fans van: Nils Frahm, Hania Rani, Ólafur Arnalds
Met een dubbelprogramma vol eigenzinnige jazz en indringende, post-klassieke klanken haalt cultuurcentrum Hasselt twee bijzondere acts in huis. Het jazzrock-kwartet Ottla, geleid door Bert Dockx, waagt zich die avond aan het repertoire van legende Thelonious Monk. Gewapend met synthesizers, elektronische effecten en rauwe improvisatie geeft de band een geheel eigen, avontuurlijke en door krautrock geïnspireerde draai aan zijn composities.
Daarnaast brengt de jonge Australische zangeres en pianiste Eliana Glass haar Belgische première, na een eerdere passage op het vooruitstrevende Rewire festival in Den Haag. Gebruikmakend van subtiele elektronica balanceert ze in een sober niemandsland tussen jazz, ambient en folk. Ze brengt haar breekbare, weemoedige songs nu voor het eerst live naar het Belgische publiek.
Met hun betoverende mix van elektronica, artpop, afropop, saudade en alternatieve latin is Ão uitgegroeid tot een van de meest opwindende acts in de Belgische muziekscene. Daarbij onttrekt het viertal zich aan elk genrelabel en blijven ze hun muzikale grenzen verleggen, zonder hun uniek geluid te verliezen.
Tsar B landt in Club Wintercircus met 'The Writer', een plaat die aanvoelt als een koortsdroom over liefde en alles wat daar rond blijft spoken.
Met drie albums, 3 EP's en een imposante concertfilm (geïnspireerd door Salvador Dalí) Live at Les Diners de Gala op haar palmares, naast allerlei compositie- en productiewerk voor verschillende series, films en reclamespots, heeft Tsar B ondertussen een naam voor zichzelf gemaakt. Haar muziek is een eigen mix van haar uiteenlopende talenten en interesses; zowel haar voorliefde voor barokmuziek als invloeden van R&B en electronische muziek komen tot uiting in haar oeuvre. Denk aan een trippende Mozart die de soundtrack voor The Matrix componeert.
Uitgerust met tientallen instrumenten neemt Hilight ons mee naar een multisensorische ervaring waarin de lichtshow, podiumperformance, geluidsontwerp en interactie met het publiek de cirkel van de Tribe compleet maken en alle generaties die komen dansen en hun dagelijkse leven even achter zich laten, in verrukking brengen. Ze worden ondersteund door Luneris, twee zussen – harpiste, violiste en producers – die de codes van elektronische muziek opnieuw uitvinden door ze te vermengen met de geest van Keltische en Noordse tradities. Hun organische en futuristische soundscape komt tot uiting in een meeslepende live performance waarin de elektrische harp, viool en traditionele instrumenten zoals de fluit, mondharp en olifant worden gecombineerd met elektronische productie.
Mietze Conte is een in Wenen gevestigde producer, songwriter en performer, wiens vrije en hybride benadering van elektronische muziek hem tot een van de meest eigenzinnige stemmen van de nieuwe Europese clubscene maakt. Tussen eurodance, hyperpop, experimentele elektronische muziek en emotionele songwriting creëert hij een universum dat even euforisch als onvoorspelbaar is. Mietze Conte brak in 2022 door met ‘bunnybunnybunny’ en de EP ‘Nervous’ en onderscheidde zich als nel door zijn intensieve producties, waarin poprefreinen, digitale texturen en rave-energie op gelijke voet samenkomen.
Voor hun tiende verjaardag varieert Listen Festival van zijn vaste formule: in plaats van vijf dagen lang clubben, concerts, workshops en talks is deze editie gefocust op clubbing en verlopen alle evenementen over een periode van ongeveer 24 uur. Dat wel nog steeds verspreid over 15 verschillende locaties in Brussel, maar dan zonder de gewoonlijke venues die meer gefocust zijn op concerten. Maar geen zorgen, muzikaal blijft Listen een mooie representatie van de diverse Brusselse muziekscene en dé kans om de vele clubbinglocaties die onze stad telt te kunnen verkennen.